Reconocimiento (a M.J.)

Esta entrada me da un poquito de vergüenza, por lo que supone de vanidad, pero me parece necesaria hacerla en este blog, que nació hace ya dos años con la idea de que sirviera de escaparate a vuestro trabajo conmigo y a mi trabajo con vosotros, el cual a su vez pudiera servir a otros profesores y alumnos como inspiración o como modelo o como ejemplo de lo que se podía hacer en una clase de música de secundaria con y sin herramientas 2.0.
Esta entrada pretende celebrar con vosotros, mis queridos alumnos y alumnas la mención que uno de los más prestigiosos medios digitales de Educación y TIC hace de nuestro trabajo. Se trata de EDUCACONTIC 
Si pincháis en la imagen podéis leer el artículo en cuestión.

Esta entrada es también necesaria porque me permite reconocer la fundamental influencia de una persona sin la cual este blog no hubiera nacido, y da la casualidad de que esa persona es la que hace la mención y la que reconoce el trabajo de vosotros conmigo y de mí con vosotros.
Esa persona se llama Maria Jesús Camino Rentería y es mi maestra en TIC aplicadas a la educación, mi referencia de profesora 2.0, mi cicerone digital  y además de todo, mi amiga.
Creo no equivocarme si digo que ella ha marcado el camino a seguir no solo a mí, si no a toda una generación de docentes enamorados de las posibilidades que las TIC brindan a nuestro trabajo, ya de por sí hermoso.
Ella es la autora de blogs tan imprescindibles para un docente 2.0 (de música y no solo de música) como:

• CLASE DE MÚSICA 2.0 
• HACEMOS MÚSICA COMPARTIMOS MÚSICA
• RECURSOS MUSICALES
• PARTITURAS PARA CLASE

Al igual que se decía de J.S. Bach, que si toda la música anterior a él desapareciera y solo quedara su obra sería posible reconstruir toda la historia de la música a partir de sus composiciones, porque en ellas está todo lo anterior y parte de lo porvenir, podríamos decir de la obra de Maria Jesus, esto es que si desaparecieran todos los blogs de los profesores de música de este país y de algunos otros sería posible reconstruirlos todos a partir del trabajo de Maria Jesus.

Además de sus blogs, enciclopédicos, exhaustivos, rigurosos, bellos es colaboradora de EDUCACONTIC, AULABLOG; compañera de proyectos colaborativos como FLAUTATEKA y KANTACONMIGO; está presente en todos los saraos que tengan que ver con la educación y las TIC y encima luego va y nos las cuenta a través de las Redes Sociales.

No para de aprender y de enseñar. Los que la seguimos no entendemos de donde saca el tiempo para tanto como hace, donde le cabe tanta generosidad, tanto altruismo, tanta entrega a su trabajo, que también lo sabemos, es su pasión.

Por todo ello, GRACIAS compañera, por la mención, pero sobre todo por estar ahí

La música en la televisión con Mural.ly

Para trabajar el bloque de contenidos de la música en los medios de comunicación he planteado a mis alumnos de 4º ESO una serie de trabajos más o menos colaborativos.
El primero de ellos dedicado a la televisión consiste en un poster colectivo en el que situar distintos ejemplos del uso de la música en este popular medio. Debían seguir estas instrucciones y como soporte digital utilizaríamos la recién aparecida herramienta colaborativa 2.0 Mural.ly
Es una versión beta, no sabemos como funcionará, ni siquiera existen tutoriales de como usarla, pero lo bueno que tienen estas herramientas es que son muy intuitivas así que nos lanzamos a la piscina. Todo lo que hemos leído sobre ella es que es una mezcla entre Glogster, Prezi y Wallwisher. Este es el mural y espero que poco a poco vayan apareciendo los ejemplos de mis alumnos.

Función social del músico en 10 podcast

En esta ocasión los alumnos de Bachillerato tenían que realizar un trabajo de investigación sobre la función social del músico a lo largo de la historia. Primero tenían que apuntarse en este doc para elegir una época y un rol o personaje de la historia musical. Despues siguiendo las pautas que se les daba en el mismo doc y partiendo de una serie de materiales colgados en el site realizarían una especie de biografía sociológica que nos permitiera ver la evolución de la figura del músico a lo largo de la historia, el lugar que ha ido ocupando en la consideración social, como se ha ido ganando la vida, labrando su reputación, construyendo un imaginario colectivo, su lugar en la historia.
El trabajo debía ser entregado en forma de audio, lo que se conoce como podcast, para ello al igual que sus compañeros de 4º se abrieron una cuenta en Souncloud. Aquí podéis ver el resultado

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Música, emociones y neurociencia...y podcast

Este era el sugerente título del episodio de Redes (ese imprescindible programa de Eduardo Punset) que los alumnos de 4º tenían que visionar y sobre el que debían redactar un resumen.

Hasta ahí todo normal, pero puesto que ya estabamos trabajando en el aula de informática la Aplicación de diferentes técnicas de grabación, analógica y digital, con el programa Audacity se me ocurrió proponerles la grabación de un podcast, ¿mande?.

Un podcast no es otra cosa que un archivo de sonido que se puede escuchar en streaming y que puede albergar todo tipo de contenidos sonoros. Puede ser una interpretación musical, un programa de radio, un texto narrativo, un poema, una conferencia, un paisaje sonoro...

Como veis las posibilidades son infinitas. Para realizar esta actividad decidimos utilizar SOUNDCLOUD, una herramienta 2.0 de lo más interesante que nos permite generar y guardar nuestros archivos sonoros (podcast) y compartirlos en Internet y las Redes Sociales.

Pero antes de subir nuestras grabaciones a Soundcloud aprenderíamos a editar el audio. Ahí es donde entra Audacity. un potente y a la vez sencillo editor de audio que sirve entre otras cosas para corregir errores de dicción, repetir pasajes inaudibles, eliminar ruidos de fondo, amplificar el sonido, poner filtros, etc.

Aquí podéis escuchar un par de ejemplos, en este caso pertenecen a Laura y a David:

La música es como los pájaros

En esta ocasión trabajamos en Bachillerato el tema de los "Espacios y funcionalidad de la música". A través de una serie de materiales colgados en el site de clase les propuse a mis alumnos que intentaran contestar a las  siguientes preguntas:

1. ¿De donde viene la fascinación por el sonido?
2. ¿Existe algún lugar en la tierra o en el espacio donde no existe el sonido? 
3. ¿Qué es una cámara anecoica?
4. ¿Existe el auditorio perfecto? Si fuerais arquitectos y os encargaran un auditorio ¿que factores tendríais en cuenta? 
5. ¿El canto gregoriano sonará igual bien en una sala sinfónica? ¿Una orquesta sinfónica sonará bien en una iglesia románica?

Establecimos una fecha para debatir estas y otras preguntas en clase. A través de los debates intentamos establecer una serie de pautas para hablar sobre un tema en concreto y adquirir habilidades sobre el uso público de la palabra, cosa que me parece fundamental para desarrollar la competencia lingüistica de nuestros alumnos y que con demasiada frecuencia olvidamos poner en práctica los propios docentes.

Además les propuse ver el vídeo de David Byrne Como la arquitectura ayudó a la evolución de la música 

Después les pedí que me enviaran sus conclusiones en una redacción hecha con justpaste.it

Todos hicieron un gran trabajo pero quiero destacar uno especialmente, su autora es Patricia Ramos y su trabajo se titula La música es como los pájaros del que cogí el título para este post. Juzgad vosotros mismos, yo creo que tenemos aquí a una escritora en potencia.

Sitios donde escuchar y descargar música legal y gratuita (más o menos)

Todo empezó con la pregunta ¿cómo conseguís la música que escucháis? ¿la compráis, la bajáis,  la escucháis en streaming? 

Hace no demasiados años la pregunta hubiera sido ¿cual fue el último CD que compraste? y un poco antes ¿cual fue el último disco o casette que compraste? Respecto a la escucha otro tanto de lo mismo, antes se preguntaba por los programas de radio que escuchabamos. Hoy el sistema preferido para escuchar música es Youtube y si no fijaos en ese fenómeno del Gangnam style que va por los 900.000.000 de visitas y subiendo, siendo el vídeo más visto de toda la historia del servidor.

Esta pregunta se inscribe dentro de los temas "La edición, la comercialización y la difusión de la música" y "Nuevas modalidades de distribución de la música y sus consecuencias para los profesionales de la música y la industria musical". 

Está claro que las consecuencias de esta revolución en nuestros usos y costumbres de consumidores musicales han sido devastadoras para la industria y sin duda aún no hemos visto todo lo que tiene que venir.

Mientras tanto les propongo a mis alumnos un trabajo de investigación sobre cuantos y cuales son los sitios para escuchar y descargar música de internet, principalmente los legales y gratuitos pero finalmente decidimos incluir todos, legales o alegales (que no ilegales), mientras la ley Wert/Sinde se define.

Tienen que averiguar lo siguiente:

1. Si la música es gratis, de pago o ambas opciones
2. Si es de pago cómo se paga (por canción, por suscripción, etc)
3. Ofrece grupos y artistas conocidos, desconocidos o de todo tipo
4. Se puede descargar la música, escuchar en streaming o ambos
5. Requiere registro o se puede utilizar sin registrarse
6. Se puede compartir a través de RRSS (Redes Sociales como Facebook, Twitter etc) o no

 Este es el resultado:

SITIOS dónde ESCUCHAR y DESCARGAR MÚSICA LEGAL (más o menos) y GRATUITA (más o menos)

Como cantaré lo que pienso. Vídeo colaborativo en defensa de las artes en la escuela

Desde el grupo MASARTÍSTICAS formado por un centenar de docentes de música y plástica de todo el estado español, surgió hace algunas semanas la idea de elaborar un vídeo colaborativo para reivindicar la importancia de las materias artísticas en la educación obligatoria.

Este grupo se creó en el mes de Julio ante la merma horaria que la LOMCE, (séptima ley educativa de la democracia impuesta, como todas las demás, unilateralmente por un partido político y sin el concurso de los profesionales de la educación, maestros y profesores) propone para nuestras asignaturas, con el peregrino argumento de que "distraen" a los alumnos.
Aquí un análisis crítico de la citada Ley, cuyo objetivo principal deja de ser la formación de personas y pasa a ser la formación de empleados ¿?
Creo que cualquier alumno/a del estado español que haya recibido clases de música y plástica en cualquiera de sus etapas educativas, desde infantil a bachillerato se sentirá desconcertado si se le pregunta si se ha sentido "distraído" de su objetivo de formarse integralmente como persona, (¿cabe siquiera plantearse cualquier aspecto del progreso de la humanidad sin la fundamental aportación de las artes?).
Seguramente si pueda decir algo o mucho de lo que estas materias le han aportado a su aprendizaje vital, a su crecimiento como persona, a su integración como ser social, a su bienestar como ser autónomo, a su inteligencia como ser pensante y a su sensibilidad como ser emocional. Y a su currriculo, en definitiva, aspecto que está perfectamente recogido en el genial post de la compañera Maria Jesús Camino Que aprendemos en clase de música
Pues bien, como estamos convencidos de estas y otras bondades de nuestras disciplinas, queriamos compartirlas y difundirlas, pero por supuesto de una forma artística, para algo somos profesores de artísticas. Se nos ocurrió entonces la idea de un vídeo colaborativo en el que conjugar la música, la palabra y las imágenes, materiales con los que habitualmente trabajamos con nuestros alumnos. La música y la letra son de Jesus Saez y cada frase ha sido ilustrada con la técnica del stop motion por un profesor de música o plástica, (en total 14) coordinados magistralmente por Elena García Corbacho que ha realizado el montaje final.
Esperamos que os guste y si es así lo difundáis como merece.

Y aquí la letra:

Qué pretendes enseñarme en realidad
cuál es la idea de educación integral
tú me estás robando no ser uno más
de diferenciarme de una máquina.

Dime la importancia de llegar a ser
para triunfar que hay que conocer
si no aprecio como pinta Rafael
no llegaré a ser lo que podría ser.

No me creo una historia sin canciones
en sus cuadros se reflejan las naciones
no entenderé el tiempo sin Beethoven
para qué el inglés si no escucho el Yesterday.

Y cómo pintaré lo que siento
y cómo cantaré lo que pienso
la realidad es arte por dentro
si no la entiendo pasará sin más.

Si lo que pretendes es mejorar mi intuición
deja que dé forma a este trozo de cartón
Sobreviviré en el mundo intelectual
porque mejoré mi competencia audiovisual.

Seré un empresario y tiraré del carro
porque lo aprendí modelando el barro.
aunque me caiga lo intentaré de nuevo
porque me enseñaste las canciones del abuelo.

No quites el arte de la educación
no existe otra forma de que eduques mi emoción.
No quites el arte de la educación
pruebo a convencerte si te canto esta canción.