martes, 29 de noviembre de 2011

Los géneros de Renacimiento a través de vuestros videos

Quiero que esta entrada os sirva como refuerzo de las principales características de los géneros renacentistas, ya que en el libro no están demasiado bien explicadas. Para ilustrarlas utilizaré algunos de los vídeos que me habéis enviado a través de nuestra plataforma educativa la semana pasada.
Empecemos con los vocales religiosos:
La misa es el más importante de ellos, por su complejidad y por su variedad, por su cantidad y por su calidad. La mayoría de los compositores importantes del Renacimiento componen una o varias misas. Conserva muchas de las características de la misa medieval:

  • Forma compleja con los 5 movimientos que ya conocemos (Kirye, Gloria, Credo, Sanctus, Agnus Dei), 
  • Vocal 
  • Se canta en latín
  • Es un género religioso ya que sirve como banda sonora de un oficio religioso (o misa), pero algunas características son nuevas. Por ejemplo:
  • Es polifónica y mezcla la homofonía con el contrapunto
  • Puede ser a capella o acompañarse con instrumentos, que generalmente doblan las voces
  • Algunos de los compositores de misas son  Dufay, Busnois, Ockeghem, Guerrero, Morales, Palestrina...
El ejemplo nos lo trae Miguel Cartón, se trata del Kirye Eleison de la misa del Papa Marcelo de Giovanni Pierluigi di Palestrina, una de las más bellas.



El motete es como una misa de un solo movimiento:
  • Forma simple 
  • Vocal
  • Se canta en latín
  • Es un género religioso ya que las letras se sacan de la Biblia o de textos sagrados (pueden ser oraciones como el Ave Maria)
  • Es polifónica y mezcla la homofonía con el contrapunto
  • Puede ser a capella o acompañarse con instrumentos, que generalmente doblan las voces
  • Algunos compositores Desprez, Morales, Guerrero, Victoria, Ockehem, etc
El ejemplo es el que ha elegido Adrian Lago, el Ecce Pulcra es de Josquin Desprez




El coral Luterano nació del espíritu de la reforma protestante iniciada por Lutero en Alemania. El mismo compuso algunos, ya que era músico además de fraile. Sus características son:
  • Forma simple 
  • Vocal
  • Se canta en alemán, para facilitar su canto por los fieles
  • Es un género religioso y las letras son de carácter sagrado
  • Es polifónica a cuatro voces y homofónica, (más facil de cantar que el contrapunto) ya que debía ser cantado por los propios fieles
  • Puede ser a capella o acompañarse con instrumentos, generalmente un órgano, que dobla alguna de las voces
  • Algunos compositores Eccart, Hassler y el propio Lutero
Escuchad este precioso ejemplo de Hans Leo Hassler


El villancico y el romance
  • Formas simples vocales 
  • Se cantan en castellano
  • Es un género civil o profano basado en una poesía previa o compuesta para la ocasión, el villancico más popular y el romance más culto.
  • La temática del villancico es sobre todo de carácter amoroso, aunque también los había de carácter satírico, histórico, pastoril, sagrado y por supuesto navideño, que son los que han llegado hasta nuestros días.
  • Son polifónicos y sobre todo homofónicos 
  • Pueden interpretarse a capella o acompañarse con instrumentos, que pueden doblar o sustituir las voces
  • La principal diferencia es que el villancico lleva estribillo y el romance no.
  • Algunos compositores son Juan Del Encina, Morales, Guerrero, De la Torre, Anchieta
Un ejemplo de villancico de carácter histórico puede ser este Levanta Pascual (LevantaPascual, levanta, aballemos a Granada, que se suena qu'es tomada) que describe la toma de Granada en 1492 por los reyes católicos. Es de Juan del Enzina 




Joel Alvarez nos propone escuchar este villancico a cuatro voces, anónimo llamado Que bonito niño chiquito de temática religiosa y navideña


Ejemplo de romance este Una sañosa porfía de Juan del Enzina, interpretado por Jordi Savall, La capilla Reial de Catalunya y Hesperion XXI




La chanson y el madrigal

  • Formas simples vocales
  • La chanson se canta en francés y el madrigal en italiano
  • Son de género civil o profano basadas en una poesía de carácter más o menos culto.
  • Son polifónicos y sobre todo contrapuntísticos
  • Pueden interpretarse a capella o acompañarse con instrumentos, que pueden doblar o sustituir las voces
  • Utilizan descripciones sonoras de la letra, onomatopeyas, son muy visuales.
  • Algunos compositores de chanson son Dufay, Binchois, Josquin Desprez, y de madrigales Orlando di Lassus, Palestrina, Marenzio...
Tatiana Garnelo nos propone esta chanson de Orlando de Lassus titulada Bonjour et puis quelles nouvelles

Ejemplo de madrigal tenemos este Ardo si m'a mon t'amo de Orazio Vecchi a 5 voces


De la música instrumental tenemos varios tipos. La mayoría son 
Adaptaciones de obras vocales, esto es chanson, madrigal, villancico, romances, motetes...Se coge una de estas obras y se interpreta con instrumentos, de ahí salen las canzonas y ricercares
El ejemplo es de Ahidé Tamayo que nos trae este motete a cuatro de Miguel de Fuenllana, para vihuela



 Otro ejemplo, en este caso de una chanson es de Antonio Alvarez. En esta ocasión se trata de la chanson De tous bien plaine de Ghinzehem




Danzas, cuyo origen lo encontramos en la edad media. Suelen agruparse en parejas, y ahí encontramos, La Bassa y la Alta, la Pavana y Gallarda, la Allemanda y el Saltarello, el canario, el tourdión, etc

El ejemplo nos lo trae Carmen Nuevo, en este caso es la Danza Alta de Francisco de la Torre, recogida en el Cancionero de Palacio



Basadas en la improvisación, destinadas a ser tocadas por instrumentos polifónicos, como el clavecín, el órgano, la vihuela en España o el laúd en el resto de Europa. Son piezas como el tiento, la fantasía, la tocatta, etc.
Un ejemplo nos la trae Heli Potes se trata de una fantasía de Francisco de Milano tocada en el laúd.




El otro ejemplo viene de parte de Marcos Lago. En este caso es una pieza improvisatoria para órgano o Tiento de Francisco Correa de Arauxo





Otro ejemplo nos lo trae Marta Gonçalves se trata del Tiento de Sebastian Aguilar de Heredia




Y por último tenemos las 


Variaciones o diferencias en España, que suelen partir de un tema dado y lo van repitiendo con diferencias en el ritmo, la armonía, el tempo, por aumentación o disminución de figuras etc. Pueden basarse en un basso ostinato como la romanesca o el passamezzo
El ejemplo es este Guardame las  vacas en dos versiones, la primera es de Antonio de Cabezón interpretada por un consort y la otra de Luis de Narvaez para vihuela, el primero nos lo envía Verónica Gonzalez y el segundo David Puerto





martes, 22 de noviembre de 2011

Las ensaladas, ¿crudas o aliñadas?

Aquí va un nuevo desafío que os permitirá ganar puntos de cara a la primera evaluación. Consta de varios pasos. Primero tenéis que escuchar un PODCAST de RNE Radio Clásica, emisora pública con 24 horas de programación dedicado a la música clásica. El podcast es un archivo sonoro, en este caso de un programa que se llama El oído atento, que se emitió en su día por la radio convencional y que una vez grabado se cuelga en la red, para poder escucharlo en cualquier momento, en streaming a través de la propia web o en un reproductor MP3 si te bajas el archivo.
Podéis escucharlo pulsando en el play aquí abajo o ir a la página de RNE, Radio clasica, el oído atento y escucharlo allí o bajar el archivo.


Dura 58 minutos, puedes escucharlo tantas veces como quieras, adelantarlo, retrasarlo y responder a estas preguntas:
  1. ¿Como se llama el compositor de todas las ensaladas que se escuchan en el podcast?
  2. ¿Las ensaladas son formas simples o complejas? Explícalo
  3. ¿De qué ensalada forma parte la primera pieza que suena?
  4. ¿Cuando cantan es a capella o con acompañamiento instrumental?
  5. ¿Hay alguna que sea solo instrumental? ¿De qué ensalada forma parte, de La guerra o La Bomba?
  6. En la ensalada llamada La Justa, ¿cual es el nombre de los dos combatientes que se enfrentan a Lucifer?¿Y el de la dama que defiende éste?
  7. ¿Qué tipo de bomba es a la que alude la ensalada así llamada?
  8. De qué país era el barco que salva a los protagonistas de La Bomba?
  9. Durante la interpretación de la ensalada El Fuego se oyen onomatopeyas cantadas por las voces ¿cual es el objeto al que imitan?
  10. Sabrías decir el nombre del principal instrumento (aparte del tambor o atabal) que suena en la primera parte de El Fuego (minuto 36:28). Échale un vistazo a la pg.48 de tu libro, entre todos ellos está el que buscas.
  11. Escribe el nombre de al menos 3 intérpretes de estas ensaladas.
  12. Escribe las ensaladas en el orden en que van sonando. Hay 5 en total

Cuando tengas todas las respuestas me las envías a través de nuestra plataforma WEERAS numeradas.
El trabajo lo podéis hacer  entre varios (1,2,3 ó 4) pero lo tenéis que enviar individualmente.
No es obligatorio pero sube nota.
Antes del 2 de Diciembre. La puntuación será mayor cuanto antes se entregue, siempre que las respuestas sean correctas, claro.
Venga coged el vinagre, el aceite y la sal y a disfrutar de una rica ensalada

domingo, 6 de noviembre de 2011

An dro ¿celta o medieval?

Vamos a preparar con la flauta esta danza llamada Saint Patrick  an dro. El an dro o andro es una danza que proviene de la bretaña francesa, aunque tiene muchas similitudes con otras que se bailan en Irlanda, esto hace que se piense que su origen pueda ser celta, es decir prerromano.
Lo cierto es que como sucede con gran parte de la música tradicional es difícil afirmar nada al respecto y atendiendo a los elementos musicales (melodía, forma, modo, etc) es mucho más probable que su origen sea medieval, ya que se basa en un modo de Re o Protus y la forma binaria de danza AA'BB' es típica de la mayoría de danzas medievales y renacentistas, aunque por supuesto pudiera ser que haya sufrido cambios con el tiempo pues la trasmisión oral produce variantes involuntarias y versiones que se complementan.
Os he puesto el noteflight para que podáis aprenderla, poniendo el tempo a vuestro gusto. Cuando os la sepáis bien podéis intentar tocarla con Carlos Nuñez en el MP3 transportado a la tonalidad de nuestra versión y para que veáis como se bailaba tenéis un vídeo también de Carlos Nuñez tocando con un montón de gente. Aunque en esta versión utiliza otra tonalidad distinta a la nuestra.


martes, 1 de noviembre de 2011

Testeando nuestros conocimientos sobre la música medieval

Ahora que estamos terminando el tema de la música medieval os vendrá muy bien este estupendo recurso educativo, llamado TESTEANDO que os servirá para probar vuestros conocimientos sobre la materia.
Está organizado por niveles educativos y por asignaturas, con lo cual podéis aprovecharla para otras materias como Lengua, Geografia, Fisica y química, etc.
Lo bueno es que tiene muchas modalidades de juego, una vez hayas elegido el nivel y la asignatura pinchas en tipos de juego y eliges entre Infinitum, Secreta, Contrarreloj, Apuesta, etc
Además se puede jugar individualmente o multijugador.


¿A qué estás esperando? Pincha sobre la imagen y...A jugaaaar!!!